miércoles, 31 de octubre de 2012

Cuadro con punto, línea y plano de Knadinsky (Diario personal de Jennifer Lleras Pérez)

El primer ejercicio de esta semana por nuestro profesor de Expresión Plástica, es analizar un cuadro de un pintor conocido. Yo he elegido otro cuadro de Kandinsky como mi compañera, dicho pintor es considerado el maestro del punto y la línea, y es el autor del libro “Punto y línea sobre el plano”.

A continuación voy a analizar el cuadro, titulado “Composición 8” (1923).  En este cuadro destaca el elemento de la línea y el punto. Las líneas transmiten movimiento, sobre todo las líneas curvas. En la parte izquierda del cuadro se encuentra otro elemento importante, el punto, el cual gracias a su color llamativo, vistoso; llama demasiado la atención. 
En el cuadro predominan colores suaves y claros,  y además se caracteriza también por ser una mezcla de elementos, destacando las líneas en formas geométricas como: los círculos, medios círculos, cuadrados, rectángulos… A través de tantas líneas se observan también figuras como una montaña de color azul claro al fondo y también se observa una lucha entre las líneas. Los colores que se contemplan en la imagen son colores vivos, que transmiten alegría, y el fondo se encuentra con colores mucho más claros fundiéndose unos con otros. Y por ultimo decir, que algunas de las líneas se ven más señaladas, más marcadas de color negro y parece como si salieran del cuadro.

Lectura de una fotografía de Sally Mann (Diario personal de Azahara Rodríguez Blanco) 5

La tercera propuesta de nuestro profesor de Expresión Plástica en la Educación Infantil fue que seleccionaramos una fotografía que nos gustase de la fotógrafa Sally Mann para posteriormente analizarla.

 
Sally Mann es una fotógrafa estadounidense, nació en 1951 y tiene tres hijos que además son los protagonistas de algunos de sus mejores retratos. En el año 2001 fue premiada como la Mejor fotógrafa norteamericana.



La imagen que he decidido describir es la de esta niña en la que una mano acaricia su mentón. Como podemos observar el sujeto principal es la niña que está centrada en la fotografía generándonos una sensación de armonía. El brazo que aparece por el extremo izquierdo nos guía la mirada a la cara de la niña, la cual observamos totalmente nítida con respecto al fondo, el cual está desenfocado para así darnos una sensación de tridimensionalidad y aislamiento del sujeto. La iluminación parece venir de dos ángulos distintos ayudando también a esta sensación de tridimensionalidad. Por un lado, tenemos una luz lateral derecha que nos ilumina la cara y el torso de la pequeña y por otro, una luz trasera que entra en ángulo por la izquierda que ilumina la melena rubia. Lo más destacado sin duda es la mirada tierna e inocente que nos transmite la niña.

Otras fotografías que me han llamado la atención de Sally Mann son:

martes, 30 de octubre de 2012

Lámina con punto, línea y plano (Diario personal de Azahara Rodríguez Blanco) 4

La segunda actividad que nos mandó realizar esta mañana nuestro profesor de Expresión  Plástica en la Educación Infantil fue que teníamos que hacer en una lámina de 10x15 cm un trabajo que incluyera el punto, la línea y el plano. He jugado con los tres colores primarios y con diferentes tonalidades, dando así un aspecto tranquilo y relajado gracias a los colores empleados y a las diferentes simetrías que presenta. Sobre todo la parte central me recuerda al mar y a las olas, los laterales me sugieren natualeza y los diferentes puntos a conchas y estrellas de mar. Aquí dejo mi creación.

Cuadro con punto, línea y plano de Kandinsky (Diario personal de Azahara Rodríguez Blanco) 3

Hoy en la asignatura de Expresión Plástica en la Educación Infantil, nuestro profesor nos ha propuesto que busquemos un cuadro de algún pintor conocido que esté realizado con punto, línea y plano. He encontrado este cuadro de Wassily Kandinsky Amarillo, rojo azul de 1925 que es otra muestra del Kandinsky inserto en la Bauhaus durante esta etapa de su vida. Al mismo tiempo que desarrollaba su obra, la actividad docente le obligaba a sistematizar su lenguaje pictórico, en su obra Punto y línea sobre el plano (1926). El color y las líneas son los elementos que componen sus cuadros en este momento. El color tiene equivalencias emocionales y musicales. La teoría del color que desarrolla descansa en la polaridad del rojo/azul, complementada por otras secundarias blanco/negro y verde/rojo. Las formas geométricas agudizan o retraen cada color y señalan direcciones y tensiones en la superficie del cuadro.



sábado, 27 de octubre de 2012

Exposición "Zamora románica" (Diario personal de Azahara Rodríguez Blanco) 2

A mediados de septiembre fui a visitar con unos familiares, al club de los jubilados de la calle zamorana Tres Cruces, una exposición de pintura realizada por personas jubiladas que han encontrado su pasatiempo en el mundo de la pintura.
Dicha exposición se llama “Zamora románica” ya que los veintiocho cuadros expuestos son de diferentes rincones del casco antiguo de Zamora y vistas de templos románicos, también de Zamora.
Cuando vi aquellos cuadros me parecía mentira que estuvieran hechos por personas mayores, ya jubiladas, que muchas de ellas nunca habían cogido un pincel para pintar un cuadro. Parece sorprendente cómo ahora, después de su retirada del mundo laboral, hayan descubierto esta afición y sus ratos libres los dediquen a pintar cuadros, ¡y qué maravilla de cuadros!
Estas personas nos muestran, a través de sus cuadros, que están ilusionadas y es una manera de demostrar que quieren seguir activos, que tienen ganas de hacer y aprender cosas nuevas sin importar la edad.
Aquí os dejo un cuadro de los expuestos en esta exposición, obra de Felipe Coco. Decidió realizar, en esta ocasión, la Iglesia de San Ildefonso de Zamora ya que si nos fijamos en el lado izquierdo hay una casa y en ese balcón nació su mujer y posteriormente en dicha Iglesia se bautizó y comulgó.


martes, 23 de octubre de 2012


Este índice actualmente es un borrador que está sujeto a cambios, ya que si lo vemos conveniente lo modificaremos a medida que vayamos desarrollando y buscando información de nuestro proyecto "El estudio comparativo del juguete tradicional al juguete de arte de vanguardia".


Índice
  •  Introducción
  • Antecedentes
  • Mapa conceptual general
  • El juguete
-Definición de juguete
-Juguete tradicional
*Historia del juguete tradicional.
*Función del juguete tradicional.
*Clasificaciones de los juguetes tradicionales.
*Materiales de los juguetes tradicionales.
*Consideraciones preventivas.
*Juegos tradicionales.
* Juegos populares infantiles.
*Juegos tradicionales o de adultos.
-Juguete de vanguardia
*Historia del juguete de vanguardia.
*Función del juguete de vanguardia.
*Clasificaciones de los juguetes de vanguardia.
*Materiales de los juguetes de vanguardia.
*Consideraciones preventivas.
*Juegos de vanguardia.
-Fichas de juguetes tradicionales y de vanguardia: comparativa
  • Conclusión
  • Bibliografía

martes, 16 de octubre de 2012

Esculturas en Zamora (Diario personal de Azahara Rodríguez Blanco) 1

Suelo pasear por el casco histórico de mi ciudad, Zamora, y la semana pasada me sorprendió ver en la plaza de la Catedral, en la de Viriato, en la de Antonio de Águila así como en la rúa de los Francos y en la Puerta del Obispo siete esculturas, todas ellas de grandes dimensiones (algunas miden casi cuatro metros de altura y pesan hasta cinco toneladas), realizadas en acero y cobre, de formas sencillas y atractivas. Están realizadas por el artista asturiano Juan Méjica.
Dicha exposición se titula “Esculturas monumentales” gracias a la Fundación Méjica, que sufraga todos los gastos.
Me parece algo nuevo, novedoso y atrayente ya que vas paseando, las ves y las puedes tocar, están al alcance de cualquiera, desde niños hasta mayores.
Si analizamos dichas esculturas, según Juan Méjica, su creador, “son iconos universales como la “Mujer solar”, que enlaza con la Dama de Elche, “El caballo ibérico”, “El asturcón”, con el que los asturianos hicieron frente a las legiones romanas o “El tejo”, el árbol mágico del mundo celta…todos iconos del arte español”.
Todas estas esculturas las podemos ver en Zamora desde el 28 de septiembre de 2012 al 13 de diciembre de  2012. Han recorrido ya 15 ciudades desde el 2010.


domingo, 14 de octubre de 2012

Presentación



Somos un grupo de cinco personas y estamos estudiando el segundo curso del Grado de Educación Infantil en la Escuela Universitaria de Magisterio de Zamora. Nuestros nombres son: Aitor Álvarez Rocamora, Adrián Gabella Blanco, Jennifer Lleras Pérez, Miriam Nieto Belver y Azahara Rodríguez Blanco.


    Aitor: Soy de Elche, me vine a Zamora a estudiar debido a que mi padre nació aquí y tengo familia viviendo en Zamora. Me decidí a estudiar Magisterio de Educación Infantil debido a que siempre he estado en contacto con los niños, a través de diversos trabajos que he tenido a lo largo de mi vida, como pueden ser: monitor de natación o de camapamentos de verano. A raíz de esta pequeña experiencia decidí introducirme en el mundo docente y empezar a construir poco a poco mis bases como futuro maestro.
               
               
Jennifer: soy de Zamora y  decidí estudiar Magisterio de Educación Infantil porque siempre me han gustado mucho los niños, y me gustaría poder enseñarles muchas cosas para poder sacar el máximo partido de ellos y así dentro de lo que cabe hacer lo que esté en mi alcance por conseguir que ellos sean grandes personas.

Adrián: soy de Zamora y me interesé por todo lo que tiene que ver con el ámbito de la educación infantil debido a que tuve recientemente hermanos mellizos, que hoy en día tienen casi tres años, por ellos, me empecé a interesar en su educación, su aprendizaje, el día a día en la educación y por ello, quiero mediante este trabajo aumentar mi conocimiento sobre el juguete, sobre como este influye tanto en los niños como en las niñas, y por ello, debemos de empezar con los juguetes más antiguos y toda su evolución hasta el juguete de vanguardia.



Miriam: soy de un pueblo de Zamora llamado Moveros. Una de mis motivaciones han sido los niños, por lo que a la hora de seguir estudiando, lo tuve claro, quería ser maestra de Educación Infantil. Nunca he sido de jugar con juguetes materiales pero sí de jugar con mis amigos, por lo que creo que es lo más importante para los niños. 

Azahara: soy de Zamora y decidí dedicar estos cuatro años en formarme para poder ser en un futuro maestra de Educación Infantil ya que me gustan mucho los niños y quiero aprender lo máximo posible para podérselo transmitir a ellos. A mi, como al resto de mis compañeros, nos llama bastante la atención el tema de la evolución del juguete.

En este segundo año de nuestra carrera tenemos una asignatura llamada Expresión Plástica en la Educación Infantil, la cual pertenece al área de Didáctica de la Expresión Plástica, en la que estamos llevando a cabo un proyecto de trabajo. El proyecto lo hemos titulado "Estudio comparativo del juguete tradicional al juguete de arte de Vanguardia". El motivo por el que hemos decidido llevar a cabo este proyecto es porque nos interesa saber la evolución que ha habido sobre el mundo del juguete, debido a que nos estamos formando para ser en un futuro maestros de Educación Infantil y vemos necesario e importante conocer dicha evolución como futuros docentes. Una de las principales curiosidades de nuestro proyecto ha sido conocer como antes había división incluso con el juego y como hemos ido pasando poco a poco evolucionando sin importar, que donde hay niños hay niñas y donde hay niñas puede haber niños. Qué es lo que ha pasado y cómo hemos llegado aquí, será uno de los objetivos de nuestro proyecto.